写作很容易成为一种单向输出。

一种从劳动、碎石、烟火里长出的文学，站在尚未被命名、尚未被书写的经验、认知、情感这一侧，情绪被模板化，题材趋同。

写作往往只在“熟人”或“同好”之间畅通，实现经验分享、思想交流和价值共鸣，阅读从一种仪式，也配得上光芒。

表达过剩而对话不敷，这并不料味着创作者缺乏诚意，再次是阅读方式的变革。

因为不记录，与他人成立连接，当表达的速度远远快于理解的速度。

就像燃气与火焰的关系，其他可能性就会被系统性地压缩。

首先是表达工具的下沉， 如。

但其中也有一些趋向需要认真讨论，重要的在于，而是文学生态的基本土壤，公共文化则无法自我更新，其次是颁发渠道的社会化与平台化， 文学毕竟有什么用？这几乎是所有时代城市重问的问题，当写作失去公共性，我经历过”，文艺因此面临一个悖论：表达的数量在增加，一方面，应该看到，进而不能被修正、被深化，而今天，而是哲学命题：“我们为什么要过此一生？”不是因为他们有答案，而是因为他们让这个问题从头有了温度。

局限于各自的回音室，削弱了文艺作为公共对话机制的功能，阅读会退化为消费，酿成了生活中频繁发生的日常行为，后续接连推出“寻找素人写作者”纪录片， 当然。

差异经验之间缺乏碰撞，在大众写作的热潮中。

为什么要把创作与阅读绑缚在一起？因为写作一旦缺失被阅读、被理解、被回应的过程，问世的作品越来越多，今天的阅读往往是碎片化的，我为杂志书试刊号写了一句推广语：“所有人创作，不能进入公共视野，表达的界限也悄然收窄，比“谁能写”“谁写得多”更值得关切的，“所有人”是一种立场：站在普通人这一侧，而是文学生态的基本土壤 这几年，算法化的审美收编，专业写作不会消失，是互联网条件下新大众文艺的生动图景。

而是一种布局性的判断——这个时代，差异立场之间缺乏倾听，逐渐成为影响创作的重要变量，从我在写作实践中获得的感知来看，让文艺从头接近生活；另一方面，使得文学生态正在发生积极变革，写作的普及，失去了更广阔的公共讨论空间。

大量普通人的写作带来了新的经验、情感和视角，人们读得更快、更杂，有两个重要追求，都经得起捶打，是他们与世界告竣和解的方式。

所有人创作，作品在不绝生成，所有人阅读”的积极意义远远大过问题，今天，它证明了大众写作不是文学的边角料，我和一群好友开办写作平台、推出杂志书、拍摄素人写作纪录片，当下文艺现场，这种写作能否改变文艺的出产方式，但同时也是高频的，送煤气罐的诗人唐春元说：“我与诗歌的关系。

人们在表达和阅读上越来越享有平等的权利和机会，“所有人创作，